IL GIOVANISSIMO ANDREA CICALESE VIOLINO SOLISTA CON L’ORCHESTRA RAI. Giovedì 26 marzo con Hannu Lintu sul podio per un programma dedicato al Novecento di Stravinskij, Bartók e Glazunov

A soli vent’anni, debutta con l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai il violinista Andrea Cicalese, protagonista del concerto in programma giovedì 26 marzo alle 20.30 all’Auditorium Rai “Arturo Toscanini” di Torino, trasmesso in diretta su Radio3 e in live streaming sul portale di Rai Cultura. Replica, sempre a Torino, venerdì 27 marzo alle 20.
Nato a Napoli nel 2005, Cicalese è in grande ascesa nel mondo musicale europeo e statunitense. Ha debuttato giovanissimo in sale prestigiose come la Philharmonie di Berlino, la Herkulessaal e il Prinzregententheater di Monaco di Baviera, la Tonhalle di Zurigo o la Kleinhans Music Hall di Buffalo negli Stati Uniti, e ha collaborato con i Münchner Symphoniker, la Philharmonie Baden-Baden, la Prague Royal Philharmonic Orchestra, la Filarmonica Arturo Toscanini di Parma e la Buffalo Philharmonic Orchestra. Nel 2025 ha pubblicato un primo singolo con la NDR Radiophilharmonie diretta da Michael England. Suona un violino Guarneri Del Gesù del 1731 il cui prestito è stato reso possibile grazie a Music Masterpieces SA di Lugano nel contesto dell’iniziativa culturale e filantropica “Adopt a musician”. Per il suo debutto con l’Orchestra Rai Cicalese interpreta il Concerto in la minore per violino e orchestra op. 82 di Aleksandr Glazunov, composto nel 1904 nel ritiro estivo di Oserki e dedicato al violinista Leopold Auer, che lo presentò al pubblico di San Pietroburgo nel febbraio 1905. Nel lavoro lo strumento solista assume un ruolo quasi vocale, facendo convivere armoniosamente alto virtuosismo e lirismo romantico, riflettendo l’ambiente idilliaco e pastorale in cui il compositore scelse di rifugiarsi.
Sul podio è chiamato Hannu Lintu, Direttore principale dell’Orquestra Gulbenkian di Lisbona e Direttore principale dell’Opera e del Balletto Nazionale del suo paese, la Finlandia, che ha debuttato con l’OSN Rai nel 2023. In apertura di serata propone Symphonies of wind instruments di Igor Stravinskij, scritta nel 1920 come omaggio alla memoria di Claude Debussy, morto due anni prima. A seguire Musica per archi, percussione e celesta di Béla Bartók, scritta nel 1936 su commissione di Paul Sacher per celebrare il decimo anniversario della Kammerorchester di Basilea, e resa celebre anche dal magistrale utilizzo che ne fece Stanley Kubrick nel suo film del 1980 The Shining. Dopo il Concerto per violino di Glazunov, chiude la serata la Symphony in three movements di Igor Stravinskij scritta tra il 1942 e il 1945 e dedicata alla New York Philharmonic Symphony Society. Un lavoro nato durante il periodo bellico, nel quale lo stesso compositore rileva influenze «di questo difficile tempo di avvenimenti crudi e mutevoli, di disperazione e speranza, di continui tormenti, di tensione, e alla fine di sollievo». I biglietti per il concerto, da 9 a 30 euro, sono in vendita online sul sito dell’OSN Rai e presso la biglietteria dell’Auditorium Rai di Torino. Informazioni: 011.8104653 – biglietteria.osn@rai.it. 23.03 Comunicato Stampa Info: www.osn.rai.it bellaunavitaalloperablogspot.com

Commenti

Posta un commento

Post popolari in questo blog

A COLLOQUIO CON VALENTINA MASTRANGELO, UNA, NESSUNA E CENTOMILA: SOPRANO, DOCENTE DI CANTO, STUDIOSA DI MUSICA DA CAMERA E ORA ORGANIZZATRICE PER ONORARE UN MUSICISTA DIMENTICATO E LA SUA CITTA', NESTORE CAGGIANO

Immagine
Quarantun anni, nata a Calw nella Foresta Nera da genitori campani, Valentina Mastrangelo è una, nessuna e centomila. Che sia un soprano è cosa nota, e dal suo debutto nel 2008 nel ruolo di Scintilla ne La contadina astuta di Giovanni Battista Pergolesi al Festival Le Corti dell’Arte di Cave dei Tirreni, diretta da Francesco Lanzillotta, ne ha fatta di strada frequentando numerosi teatri, in Italia e all’estero, e diversi personaggi. In questo periodo il più gettonato è la dolce ma volitiva e coraggiosa Micaëla in Carmen di Bizet, che ha da poco interpretato a Pisa e Rovigo, e che porterà prossimamente in Giappone. E’ una mozartiana di consolidata reputazione, ha cantato il barocco e la musica contemporanea, l’operetta a Trieste (“sono stata Anna Glawari al Teatro Verdi, tempio della piccola lirica”) e la musica sacra, e tanta, tantissima musica da camera: per Brilliant Classics ha inciso "Tosti The song of a life". Come dire, un’artista versatile che sta svolgendo una scint...
Continua a leggere

DOPPIA INAUGURAZIONE NEL NOME DI FIGARO: AL TEATRO VERDI DI TRIESTE A SERE ALTERNE IL BARBIERE DI SIVIGLIA DI ROSSINI E LE NOZZE DI FIGARO DI MOZART: SUCCESSO PER TUTTI, MA SOPRATTUTTO PER PIER LUIGI PIZZI

Immagine
Inaugurazione doppia nel nome di Figaro con i capolavori di Rossini e Mozart in alternanza al Teatro Verdi di Trieste che ha aperto la stagione lirica 2025/2026 a ranghi dirigenziali finalmente completi. Riconfermato, dopo lunga attesa di ratifica da parte del ministero, il Sovrintendente Giuliano Polo che continuerà a essere affiancato da Enrico Calesso, guida stabile dell’Orchestra che in questi anni si è molto affiatata con il Maestro. A loro si aggiunge nel ruolo vacante di Direttore Artistico, Vittorio Vicari, già direttore artistico di Roma Tre Orchestra, un musicista ancora giovane e di belle speranze. A governare sul buon esito delle due nuove produzioni – il Barbiere rossiniano era però una rivisitazione dello spettacolo pesarese - era il decano del teatro italiano e internazionale Pier Luigi Pizzi, da tempo immemorabile assente dalle scene del Verdi e qui responsabile di regia, scene e costumi sia de Il Barbiere di Siviglia sia delle mozartiane Le Nozze di Figaro, primi due t...
Continua a leggere

CANDIDE DI LEONARD BERNSTEIN CHIUDE LA STAGIONE LIRICA 2024/2025 DEL TEATRO VERDI DI TRIESTE

Immagine
Non è un’opera, non è un’operetta, non è nemmeno un vero e proprio musical il Candide di Leonard Bernstein che ha chiuso la stagione 2024/2025 del Teatro Verdi di Trieste dove non era mai stato rappresentato. L’idea di tradurre in musica per il teatro popolare un capolavoro della letteratura polemica illuministica come Candide o dell’ottimismo di Voltaire venne a Bernstein e alla scrittrice Lillian Hellman un anno prima del trionfale successo di West Side Story. All’epoca si parlò di questo lavoro come di una sorta di rifacimento del Crepuscolo degli dei per opera di Rossini e Cole Porter: certo è che alla prima di New York nel dicembre del 1956 l’esito fu negativo tanto è vero che negli anni successivi Bernstein riprese più e più volte questa sua creatura teatrale affidandone la versificazione ad autori diversi dalla Hellmann. Nell’ambito di una produzione teatrale nel complesso limitata a pochi titoli, Candide spicca per le sue ambizioni ideologiche e letterarie, ma - come dire - no...
Continua a leggere