PER IL PRIMO GIORNO DI PRIMAVERA, FILM E CONCERTO CON LA FONDAZIONE ARENA DI VERONA. I Colori di Vivaldi, concerto con le prime parti dell’Orchestra alle 15.30 nella Sala Maffeiana. Proiezione del film Shakespeare in love al Teatro Filarmonico alle 18.30

Fioriscono gli eventi nel primo giorno di primavera. Sabato 21 marzo, alla vigilia della messa in scena di Falstaff, Fondazione Arena dà vita a due diversi appuntamenti. Alle ore 15.30, in Sala Maffeiana, il concerto I Colori di Vivaldi. Alle ore 18.30, al Teatro Filarmonico, la proiezione del film Shakespeare in Love. I COLORI DI VIVALDI. Antonio Vivaldi è molto di più dei celebri concerti dedicati alle Quattro stagioni: il primo giorno di primavera, Fondazione Arena di Verona offre l'opportunità di scoprire un po' dell'enorme lascito musicale del “Prete rosso”.
Prolifico compositore di opere, musica sacra e strumentale, Vivaldi scrisse oltre 600 fra concerti e sonate. Sabato 21 marzo, alle 15.30 nella prestigiosa Sala Maffeiana, l'Orchestra di Fondazione Arena e le sue prime parti ne propongono sei, per uno o due strumenti solisti, in un concerto straordinario alla scoperta di un mondo multicolore con Lorenzo D’Antò (flauto), Quentin Capozzoli e Vincenzo Quaranta (violini). In programma i concerti intitolati “La Notte”, “Tempesta di mare”, “Cardellino”, “Favorito” e i due op. 3 n. 8 e 11. Biglietti interi a 10 euro, ridotti per le fasce under30 e over65 a 5 euro. SHAKESPEARE IN LOVE. Sempre sabato 21 marzo, alle 18.30, il Teatro Filarmonico si trasforma in una sala cinematografica. La nuova rassegna Musica e Cinema porta sul grande schermo, prima di ogni titolo della Stagione d'Opera e Balletto 2026, un film cult in lingua originale con sottotitoli in italiano, mettendo in dialogo diverse arti e arricchendo l'offerta culturale cittadina. Sabato 21 sarà proiettato Shakespeare in Love, collegamento romantico all’opera Falstaff e alle imprese delle allegre comari di Windsor. Il film del 1998, diretto da John Madden, narra l'amore dello scrittore William Shakespeare nato durante la preparazione di Romeo e Giulietta per una nobildonna, Lady Violet. Shakespeare in Love è stato Insignito di 3 BAFTA, 3 Golden Globe e ben 7 premi Oscar su 13 nomination, tra cui miglior film, migliori costumi, miglior colonna sonora e miglior sceneggiatura (di Tom Stoppard e Marc Norman). Cast stellare: Joseph Fiennes, Gwyneth Paltrow, Judi Dench (entrambe vincitrici dell’Oscar per questa pellicola), Geoffrey Rush, Rupert Everett, Colin Firth, Ben Affleck. Biglietti a 5 euro in vendita online e alla Biglietterie di via Dietro Anfiteatro e via Roma. BIGLIETTERIE ARENA DI VERONA Via Dietro Anfiteatro 6/b Aperta da lunedì a venerdì (10.30 - 16.00) sabato (09.15 - 12.45) chiusa la domenica Via Roma 1 Aperta martedì, giovedì e sabato (10.00 - 18.00) mercoledì e venerdì (13.00 - 20.00) domenica (12.00 - 15.30) chiusa il lunedì biglietteria@arenadiverona.it Call center (+39) 045 8005151 www.arena.it Rete vendita Vivaticket 13/3 Comunicato Stampa Foto: Ennevi Info: www.arena.it bellaunavitaalloperablogspot.com

Commenti

Posta un commento

Post popolari in questo blog

A COLLOQUIO CON VALENTINA MASTRANGELO, UNA, NESSUNA E CENTOMILA: SOPRANO, DOCENTE DI CANTO, STUDIOSA DI MUSICA DA CAMERA E ORA ORGANIZZATRICE PER ONORARE UN MUSICISTA DIMENTICATO E LA SUA CITTA', NESTORE CAGGIANO

Immagine
Quarantun anni, nata a Calw nella Foresta Nera da genitori campani, Valentina Mastrangelo è una, nessuna e centomila. Che sia un soprano è cosa nota, e dal suo debutto nel 2008 nel ruolo di Scintilla ne La contadina astuta di Giovanni Battista Pergolesi al Festival Le Corti dell’Arte di Cave dei Tirreni, diretta da Francesco Lanzillotta, ne ha fatta di strada frequentando numerosi teatri, in Italia e all’estero, e diversi personaggi. In questo periodo il più gettonato è la dolce ma volitiva e coraggiosa Micaëla in Carmen di Bizet, che ha da poco interpretato a Pisa e Rovigo, e che porterà prossimamente in Giappone. E’ una mozartiana di consolidata reputazione, ha cantato il barocco e la musica contemporanea, l’operetta a Trieste (“sono stata Anna Glawari al Teatro Verdi, tempio della piccola lirica”) e la musica sacra, e tanta, tantissima musica da camera: per Brilliant Classics ha inciso "Tosti The song of a life". Come dire, un’artista versatile che sta svolgendo una scint...
Continua a leggere

DOPPIA INAUGURAZIONE NEL NOME DI FIGARO: AL TEATRO VERDI DI TRIESTE A SERE ALTERNE IL BARBIERE DI SIVIGLIA DI ROSSINI E LE NOZZE DI FIGARO DI MOZART: SUCCESSO PER TUTTI, MA SOPRATTUTTO PER PIER LUIGI PIZZI

Immagine
Inaugurazione doppia nel nome di Figaro con i capolavori di Rossini e Mozart in alternanza al Teatro Verdi di Trieste che ha aperto la stagione lirica 2025/2026 a ranghi dirigenziali finalmente completi. Riconfermato, dopo lunga attesa di ratifica da parte del ministero, il Sovrintendente Giuliano Polo che continuerà a essere affiancato da Enrico Calesso, guida stabile dell’Orchestra che in questi anni si è molto affiatata con il Maestro. A loro si aggiunge nel ruolo vacante di Direttore Artistico, Vittorio Vicari, già direttore artistico di Roma Tre Orchestra, un musicista ancora giovane e di belle speranze. A governare sul buon esito delle due nuove produzioni – il Barbiere rossiniano era però una rivisitazione dello spettacolo pesarese - era il decano del teatro italiano e internazionale Pier Luigi Pizzi, da tempo immemorabile assente dalle scene del Verdi e qui responsabile di regia, scene e costumi sia de Il Barbiere di Siviglia sia delle mozartiane Le Nozze di Figaro, primi due t...
Continua a leggere

CANDIDE DI LEONARD BERNSTEIN CHIUDE LA STAGIONE LIRICA 2024/2025 DEL TEATRO VERDI DI TRIESTE

Immagine
Non è un’opera, non è un’operetta, non è nemmeno un vero e proprio musical il Candide di Leonard Bernstein che ha chiuso la stagione 2024/2025 del Teatro Verdi di Trieste dove non era mai stato rappresentato. L’idea di tradurre in musica per il teatro popolare un capolavoro della letteratura polemica illuministica come Candide o dell’ottimismo di Voltaire venne a Bernstein e alla scrittrice Lillian Hellman un anno prima del trionfale successo di West Side Story. All’epoca si parlò di questo lavoro come di una sorta di rifacimento del Crepuscolo degli dei per opera di Rossini e Cole Porter: certo è che alla prima di New York nel dicembre del 1956 l’esito fu negativo tanto è vero che negli anni successivi Bernstein riprese più e più volte questa sua creatura teatrale affidandone la versificazione ad autori diversi dalla Hellmann. Nell’ambito di una produzione teatrale nel complesso limitata a pochi titoli, Candide spicca per le sue ambizioni ideologiche e letterarie, ma - come dire - no...
Continua a leggere